miércoles, 17 de septiembre de 2025

Libro: La trágica hora de San Lorenzo

 

 
 

Una obra desgarradora sobre las memorias de un trabajador sexual marica en la caotica ciudad de Lima, que podría ser cualquier ciudad. Se vuelve un recorrido atrapante por lugares históricos, los deseos y las fantasias sexuales que vienen acompañadas del poderoso y perverso dinero. Las ganas de no vivir en la pobreza, querer ser mejor, tener un futuro, se mezclan con amor(es) y contratos fugaces. Y la desesperada e impulsiva gana de amar que nos puede llevar a la locura.

André Mere Rivera. Comunicólogo y activista.

 

La trágica hora de San Lorenzo de Hélard Fuentes Pastor es una novela vertiginosa, descarnada y atrapante. La historia de un joven escort en una Lima dura y secreta, donde el deseo, la marginalidad y la violencia laten con fuerza.

 

HÉLARD FUENTES

Hélard Fuentes Pastor nació en Arequipa, Perú, en 1990. Licenciado en Historia por la Universidad Nacional de San Agustín de Arequipa. Ha colaborado en calidad de crítico cultural, columnista y articulista en diferentes medios de prensa escrita, cómo: Correo, El Pueblo, El Búho, Énfasis, Vistaprevia, La Central, Los Andes, Expreso, entre otros. Asimismo, ha publicado en las revistas: Camaná Hermosa, Parque Industrial Arequipa, Náufrago y Siete Culebras, sumando más de medio millar de artículos publicados desde aspectos históricos, reportajes biográficos y reseñas de libros, hasta comentarios sociopolíticos de actualidad. Su obra histórica ha sido comentada por destacados intelectuales peruanos y del extranjero como Eusebio Quiroz Paz Soldán, Pedro Luis González Pastor, Marco Martos Carrera, Federico Kauffmann Doig, Héctor Ballón Lozada, Francisco Quiroz Chueca, Alexandre Coelo de La Rosa, por mencionar algunos. De igual manera, su obra literaria ha sido comentada por la escritora chilena Erna Aros Pensa y la doctora Soledad Maldonado Zedano; y ha participado en diferentes antologías literarias dirigidas por los autores: César Melis, Marta Rosa Mutti, Roberto Barletta, Julio Benavides Parra, Carlos Rivera y Gloria Mendoza Borda.

 

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Autor(es): Hélard Fuentes

Editorial: Gato Viejo

Páginas: 80

Tamaño: 14.5 x 21 cm.

Año: 2025

 

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Cita DCCCLXXIX: Muere Robert Redford: 8 películas que muestran su categoría como actor y director

Es difícil describir lo que Robert Redford provocaba en cámara, pero quizás quien mejor lo logró sintetizar fue la actriz Jane Fonda, quien dijo que él tenía "un aura". El actor falleció este martes a los 89 años "en Sundance, en las montañas de Utah, el lugar que amaba, rodeado de aquellos a quienes amaba", informó su publicista.

Pero, además de brillar con su aura en más de 50 películas, Redford fue un exitoso director. De hecho, recibió dos premios Oscar a lo largo de su trayectoria: uno como mejor director en 1981 y otro honorario por su trayectoria en 2002.

1. Butch Cassidy and the Sundance Kid ("Butch Cassidy"), 1969

Fue la película que lo llevó a la fama mundial y que dio inicio a una de las grandes duplas cinematográficas de Hollywood: la de Paul Newman y Robert Redford. Lo increíble es que Redford estuvo a punto de no conseguir el papel, luego de que un ejecutivo dijera que era "otro rubio de Hollywood": "Si tiras un palo por una ventana en Malibú, le darás a seis como él". Sin embargo, Newman, quien entonces ya era una estrella consolidada, insistió con contratar a Redford. Años después, Redford crearía un evento anual para exhibir el trabajo de cineastas independientes. Lo llamó, por el nombre del personaje que interpretó en esta película, Festival de Sundance.

2. The Sting ("El golpe"), 1973

Su primera y única nominación al Oscar como mejor actor fue por este papel donde de nuevo demostró su química en la pantalla con Newman. Redford interpreta allí a Johnny Hooker, un estafador de poca monta que une fuerzas con el personaje de Newman para timar a un despiadado jefe mafioso. Su recreación estética de los años 30 (particularmente el diseño de vestuario) y su música, sumadas a las excelentes actuaciones convirtieron a esta película en un ícono del cine de época.

3. All the President's Men ("Todos los hombres del presidente"), 1976

En 1976 Redford y Dustin Hoffman interpretaron a los periodistas Bob Woodward y Carl Bernstein respectivamente en este thriller político sobre cómo se destapó el escándalo de Watergate, que envolvió al gobierno de Richard Nixon en EE.UU. En ese entonces, Redford era el actor más famoso del mundo, cuenta Colin Paterson, corresponsal de entretenimiento de la BBC."Cada año, los dueños de cines de Estados Unidos votaban por la estrella de cine más grande del planeta", explica. "A mediados de los 70, se decantaron por Robert Redford tres años seguidos".

4. Ordinary People ("Gente corriente"), 1980

La película, también traducida como "Gente como uno", obtuvo cuatro premios Oscar incluyendo mejor película y mejor director, el cual fue para Redford. En su debut como director retrató el colapso de una familia de clase media alta estadounidense luego de la muerte de uno de sus hijos. Tras su estreno, el diario The New York Times la describió como "una película conmovedora, inteligente y divertida sobre las tragedias que son comunes para todos, excepto para quienes las experimentan".

5. Indecent Proposal ("Propuesta indecente"), 1993

También conocida como "Propuesta indecorosa", esta película coprotagonizada por Demi Moore y Woody Harrelson fue una de las más taquilleras de la carrera de Redford. Allí interpreta a un adinerado hombre de negocios de mediana edad que le ofrece a una joven pareja un millón de dólares para acostarse con la mujer. A pesar de su éxito de taquilla, ese año la película ganó varios premios Razzie, entre otros, a peor película.

6. Quiz Show ("Quiz Show: El dilema"), 1994

Después de Ordinary People, esta película sobre los escándalos de los concursos televisivos estadounidenses de la década de 1950 es la más aclamada de Redford como director. Recibió varias nominaciones a los premios Oscar, incluyendo mejor película y director, pero ese año las mayores victorias fueron para Forrest Gump.

7. All is Lost ("Todo está perdido"), 2013

De todas las películas de Redford, esta de supervivencia es la que tiene mejor puntuación en la plataforma de cine Rotten Tomatoes. "Respaldada por otra tremenda actuación en una carrera llena de ellas, All Is Lost ofrece un emotivo y sumamente valioso testimonio de la capacidad de Robert Redford para mantener la atención en la pantalla", afirma la plataforma. Redford le da vida al único personaje de la película, un navegante que se despierta en altamar y se da cuenta de que su bote chocó y está naufragando.

8. Captain America: The Winter Soldier ("El regreso del primer vengador"), 2014

Existe una generación para quienes Redford no es el galán de la gran pantalla ni el director que apostó por el cine independiente, sino uno de los actores del universo Marvel. En concreto interpretó al agente Alexander Pierce en una de las películas de Capitán América protagonizadas por Chris Evans y luego en Avengers: Endgame (2019).

Fuente: https://www.bbc.com

Por: Ana Pais.  BBC News Mundo

 

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CADENA DE CITAS

 

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lunes, 15 de septiembre de 2025

PERUMIN 37 Convención Minera: Del 22 al 26 de setiembre - 2025

 

 

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Hay Festival Arequipa 2025: Del 6 al 9 de noviembre

 

 
 https://www.hayfestival.com/arequipa/inicio

 

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Arequipa, Perú: X Congreso Internacional de la Lengua Española - Octubre, 2025

 

https://congresodelalenguaarequipa.pe/

 

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Poeta 801: Canción primaveral de Federico García Lorca

FEDERICO GARCÍA LORCA

(1898-1936) es uno de los artistas españoles con mayor proyección internacional. Se destacó como poeta y dramaturgo, además de ser un importante miembro de la famosa generación del 27. Su vida fue truncada durante la Guerra Civil Española al ser fusilado al comienzo del conflicto y se convirtió en un símbolo de la intolerancia. Con los años, se ha transformado en una figura clave, ya que fue capaz de aunar el mundo popular y el vanguardismo. Asimismo, hasta hoy, se siguen representando sus obras dramáticas alrededor de todo el mundo.

 

CANCIÓN PRIMAVERAL

I

Salen los niños alegres
de la escuela,
poniendo en el aire tibio
del abril canciones tiernas.
¡Qué alegría tiene el hondo
silencio de la calleja!
Un silencio hecho pedazos
por risas de plata nueva.

II

Voy camino de la tarde,
entre flores de la huerta,
dejando sobre el camino
el agua de mi tristeza.
En el monte solitario,
un cementerio de aldea
parece un campo sembrado
con granos de calaveras.
Y han florecido cipreses
como gigantes cabezas
que con órbitas vacías
y verdosas cabelleras
pensativos y dolientes
el horizonte contemplan.

¡Abril divino, que vienes
cargado de sol y esencias,
llena con nidos de oro
las floridas calaveras!

 

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Podcast HistoCast 323: Sitio de Breda

 

 

Esto es HistoCast. No es Esparta pero casi. Nos trasladamos hasta Flandes con los tercios para ver el acontecimiento del momento en Europa, sitio de Breda. Y lo hacemos, como no, con @HugoACanete, acompañado por @goyix_salduero.

Fuente: HistoCast

 

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